Предимствата и недостатъците на зрителния контакт



Случвало ли ви се е да не можете да приемате Вашият поглед от танцьор, само за да разбере, че това е, защото те използват техен очите толкова красиво? Мощният контакт с очите може да бъде детайлът, който извежда представянето ви на следващото ниво. Не всеки обаче знае как да използва очите си ефективно. Твърде много зрителен контакт може да ви направи фалшив твърде малко, несигурен.



Разхождането по това въже е достатъчно, за да накара всеки да иска да бяга и да се скрие в съблекалнята. Но все още не сваляйте тези фалшиви мигли. Помолихме четирима експерти от бранша да споделят инструментите, от които се нуждаете, за да използвате ефективно очите си на сцената.


(От горе до долу) Мат Дойл и Ашли Дей в „Влюбеният Фреди Фолс“ на Ал Блекстоун (Къртис Браун, учтивост Ал Блекстоун)





Защо очите поставят такова предизвикателство

Според Мани Кастро, собственик на студио Dance Town в Маями, Флорида, изпълнението с очите ви е трудно, защото изисква уязвимост и смелост. „Това не е техническо нещо, което можете да разберете отвън“, казва Кастро. „Това е нещо, което идва от сърцето ти. Трябва да бъдеш достатъчно смел, за да споделиш чувствата си. Собственикът на Центъра за танци и сценични изкуства Prodigy Камил Билело се съгласява. „Танцьорите толкова се страхуват да не получат положителна обратна връзка за работата си, че се предпазват, като гледат в пода и никога не се поставят изцяло там“, казва тя.

Teen и Elite изпълнителска компания на Prodigy Dance Center на The Dance Awards (учтивост Break the Floor Productions)



Как да преодолеем борбата

1. Подхранвайте добри комуникативни умения

Ставаме по-добри изпълнители, докато култивираме нашите комуникативни умения. 'Непрекъснато говоря с танцьорите си за това как се чувстват и какво искат публиката да знае', казва Кастро. „Изпълнението не е свързано с повдигане на ъглите на устата, а с използване на очите, за да изразите неща, които искрено чувствате. Ако не знаете какво чувствате и не знаете как да говорите за това, наистина ще се мъчите да кажете каквото и да е с очите си.

Опитайте да говорите за чувствата, които искате да общувате чрез вашето парче с приятел, учител или член на семейството. След това се упражнявайте да подслушвате тези емоции на репетиция, обвързвайки специфични чувства с определени фрази или моменти в хореографията. Попитайте учителя си за обратна връзка, преди да го изнесете на сцената.

2. Помислете за фокуса си

За известния хореограф на музикалния театър Ал Блекстоун ефективното изпълнение с очи започва с фокус. „Използването на фокус не е само физическо насочване на очите си някъде“, казва Блекстоун. „Става въпрос да се научите да се интересувате от това, което гледате. Ако гледате публиката, трябва да имате емоционален обмен с нея. През повечето време това изисква малко въображение.



Обърнете внимание къде вашият хореограф насочва погледа ви. Забележете дали те казват нещо за това, което гледате или имате свободата да го интерпретирате сами. След това репетирайте с този фокус. Използвайте въображението си, за да създадете свят на сцената, който придава смисъл на погледа ви.

Танцьори в 'Freddie Falls in Love' на Blackstone (Curtis Brown, учтивост Blackstone)

Дръжте фокуса си стабилен

„Промяната на фокуса от секунда на секунда отвлича вниманието“, казва Блекстоун. „Това са втората, третата и четвъртата секунда, които правят фокуса ви значим. Можете да практикувате това при загрявка. Загледайте се в огледалото. Колкото по-удобно се чувствате с това, толкова по-лесно ще бъде да фокусирате вниманието си в други посоки.

НЕ взирайте хората надолу

„Когато хората през цялото време се взират в камерата или в някой от публиката, танцът не се чувства истински и може да стане неудобно“, казва базираната в Лос Анджелис търговска танцьорка Стиви Доре. „Получавам най-голям отговор, когато просто позволявам на зрителния контакт да тече естествено.“

НАПРАВЕТЕ контакт с очите си с вашия партньор

„Очният контакт между партньорите е най-важното за намиране на връзка“, казва Кастро. „Миналата година в нашето студио имаше дует, наречен„ Аз и моята сянка “, който постоянно се хвалеше за връзката на танцьорите. Те ще се гледат с тъга и това ще говори много за публиката.

НЕ гледайте пода

- Просто не го прави. Това е просто лош навик “, казва Кастро. „Коригирах танцьори, които гледат в пода от години.“ Ако често ви критикуват за гледане на пода, Кастро предлага да запишете себе си как танцувате, за да видите колко често го правите. Виждането на проблема на видео може да бъде голямо събуждане.